Fotografia y periodismo:
Un puente entre lo cotidiano y lo extraordinario.

L a fotografía y el periodismo comparten una relación profundamente simbiótica: ambas disciplinas se dedican a captar y transmitir aspectos de la realidad que demandan atención, reflexión y acción. Este vínculo se convierte en una herramienta crucial para interpretar el mundo contemporáneo, en el que las imágenes han adquirido un protagonismo sin precedentes en la comunicación. El trabajo que aquí se presenta es una manifestación de esa conexión, un esfuerzo colectivo de estudiantes que exploran, desde su perspectiva, temas periodísticos relevantes a través del lenguaje visual.

El proyecto surge de una pregunta esencial: ¿cómo puede la fotografía contribuir a la comprensión de los eventos y problemáticas que definen nuestra sociedad? A través de esta indagación, los alumnos no solo aprendieron a manejar los aspectos técnicos y estéticos de la fotografía, sino que también profundizaron en la ética del relato visual y el poder de las imágenes para transformar percepciones. Cada uno de los trabajos aquí expuestos es un testimonio de ese aprendizaje, un intento de narrar, cuestionar y, en algunos casos, provocar.

Un viaje por cinco historias:

Los proyectos aquí presentados abarcan una variedad de temas y escenarios que reflejan las inquietudes, curiosidades e intereses de los estudiantes. Cada uno de ellos nos sumerge en un universo particular:

📸 1. Un día en el parque de diversiones con el sindicato de sanidad: En este ensayo visual, se acompañaron a los miembros del sindicato de sanidad en una salida recreativa a un parque de diversiones. Las fotografías capturan momentos de alegría, desconexión y compañerismo, mostrando la importancia de estos espacios como refugios de esparcimiento en medio de las exigencias laborales.

📸 2. Colección y conexión: Este proyecto nos invita a adentrarnos en la vida de un apasionado coleccionista cuya devoción por los Ramones se manifiesta en una impresionante colección de objetos, desde vinilos hasta carteles de conciertos. Las fotografías ofrecen una mirada íntima al espacio personal del coleccionista, donde cada objeto tiene una historia para contarnos.

📸 3. El lenguaje oculto en la borra del café: Este ensayo combina tradición y misticismo para documentar el proceso de lectura de una borra de café. Las imágenes, llenas de texturas y simbolismos, nos guían a través de una práctica que mezcla lo ritual con lo cotidiano.

📸 4. La marcha del orgullo: colores, voces y lucha. La cámara se convierte en testigo de la energía y diversidad de la marcha del orgullo gay. Este ensayo visual captura la celebración, la reivindicación y la resistencia presentes en este evento. Las fotografías destacan los detalles: las banderas ondeando, los rostros de alegría y emoción, y los mensajes de lucha.

📸 5. Tras las huellas de Ernesto Sabato, la casa donde habitó un genio. En este trabajo observamos la casa donde vivió Ernesto Sabato, un espacio cargado de historia y memoria. Las fotografías buscan transmitir la atmósfera del lugar, con sus objetos personales, su luz particular y la sensación de presencia ausente que caracteriza estos espacios.



La integración de lo visual y lo sonoro:

Una de las características más destacadas de esta muestra es la inclusión de códigos QR en cada intervención. Este recurso no solo amplía el alcance de las narrativas, sino que también convierte la experiencia en algo más inmersivo y participativo. Al escuchar las voces de los entrevistados, los sonidos ambientales o las palabras de los fotógrafos, los espectadores pueden reconstruir mentalmente las historias de manera más completa, estableciendo un diálogo íntimo con las imágenes y sus contextos.

Reflexión y aprendizaje:

El proceso de creación de estos ensayos visuales fue para los estudiantes una experiencia transformadora. Cada proyecto exigió investigación, sensibilidad y un profundo compromiso con las historias que decidieron contar. Al elegir temas tan variados, los alumnos no solo exploraron diferentes técnicas fotográficas, sino que también enfrentaron el desafío de narrar con ética y respeto.

Además, el trabajo interdisciplinario que combinó fotografía, narrativa y elementos sonoros permitió a los estudiantes ampliar sus capacidades creativas y reflexivas. La inclusión del sonido como parte integral de las obras refuerza la idea de que el relato visual no ocurre en un vacío, sino que está profundamente conectado con los espacios y las personas que lo inspiran.

Una invitación al espectador:

Este proyecto es más que una simple muestra fotográfica; es un puente entre mundos, una invitación a descubrir historias que, aunque diversas, comparten un hilo conductor: el deseo de conectar a través del arte. Al recorrer esta exposición, invitamos al espectador a detenerse frente a cada imagen, escanear los códigos QR y sumergirse en las voces y sonidos que enriquecen cada historia.